MARISSA SAAVEDRA / Fundadora y Directora General
Estudió la Licenciatura en Literatura Dramática y Teatro en la UNAM en la especialidad de actuación. Ha sido alumna de los maestros Héctor Mendoza, Rodolfo Valencia, Martín Acosta, Mauricio García Lozano y Fernando Piernas, entre otros.
Ha tomado cursos de entrenamiento físico con Antonio Salinas y Enrique Pardo, de clown con Artús Chávez, de técnica Impro con Omar Argentino Galván y de Cabaret con Herbert Wolfgang y Leopold Kern y Bárbara Maier.
Su formación como cantante comienza en la escuela superior de música con los Maestros Amelia Sierra y José Guadalupe Reyes y actualmente con Alejandro Campero.
Entre sus últimos trabajos se encuentran Masiosare un extraño enemigo Dirección Fernando Bonilla, Resignación de Daniel de la O Dirección JoseJuan Meraz, La Máquina de Esquilo de LEGOM dirección Alberto Lomnitz, Confesiones de mujeres de 30, Bunnicula de James Howe Dirección Mauro Mendoza, La ópera de a barrio de Erando González Dirección Bernardo Velasco, CabareTV de Amanda Schmelz y su participación en “Kipatla y Kin series de Once Niños, y en las películas El fantástico mundo de Juan Orol y Cantinflas de Sebastian del Amo.
MARIANA GAJÁ / Fundadora
Estudió en Centro Universitario de Teatro, UNAM. Su experiencia en teatro abarca obras como Feliz Nuevo Siglo Doctor Freud de Sabina Berman Dirección de Sandra Félix, Don Juan Tenorio de José Zorilla Dirección de Martín Acosta, Estas Ahí de Javier Daulte Dirección de Daniel Giménez Cacho, Unos cuantos Piquetitos de Ximena Escalante, Noche árabe de Ronald Schimmelpfennig Dirección de Mauricio García Lozano, Casa de muñecas de Henrik Ibsen Dirección de José Antonio Cordero, El sí de la novia de Serge Sandorentre otras.. En cine ha participado en varios largometrajes como En las Arenas Negras de Marcel Sisnega, Sin Ton ni Sonia de Carlos Sama, Efectos Secundarios de Issa López, Mordidas de Diego Muñoz y La Pantera Negra de Iyari Wertta .Ha Participado en series de televisión como Capadocia y Soy tu fan para canal once y en varias telenovelas con personajes estelares como Mirada de Mujer El Regreso y Gitanas. Miembro de la Liga Mexicana de Improvisación. Ha recibido formación musical en el área de canto y arpa y formó parte de la agrupación musical Cielo y Tierra. Actualmente es miembro de la Compañía Nacional de Teatro.
FELIX ARROYO Escenógrafo e Iluminador
Licenciado en escenografía por la Escuela Nacional de Arte Teatral. Ha participado en más de 70 puestas en escena de teatro, ópera y danza, colaborando con directores y escenógrafo como: Alejandro Luna, Matías Gorlero, Flavio González Mello, Carlos Corona, Claudio Valdez Kuri, Lorena Maza, José Caballero, Alejandro Ricaño, Diego del Río, David Gaitán, Claudia Ríos, Martín Zapata y Alejandro Velis, entre otros.
Su trabajo como diseñador ha participado en festivales nacionales e internacionales entre los que destaca el Festival Internacional Cervantino, Festival A Solas Magdalena’s Project Madrid 2013, y el Festival Internacional de la Artes de Costa Rica.
Beneficiario del Programa Jóvenes Creadores del Fonca 2015.
ALFONSO BORBOLLA Actor
Ha participado como actor en El rey Nabucco (Teatro Jiménez Rueda y Palacio de Bellas Artes), Rancherísimas y Rancheras Revolution (El Vicio, La Gruta, Casa de la paz y diversos festivales), La comedia de los errores y El playboy del Oeste (Carro de comedias de la UNAM), Satélite 2012 (CCB), Atrápalo si puedes (Teatro Rafael Solana) y ¿Cómo se llama? (Foro El Bicho).
Como improvisador ha participado en la Copa Improvisadores II, III y V, Improlandia, Historias de noche, Improbeach y La Improlucha en sus 9 temporadas (CC: Helénico, Foro Shakespeare y Polyforum); ha representado a México en mundiales de improvisación en México, España, Chile, Colombia y Brasil.
En televisión formó parte del elenco de las serie Soy tu Fan y Sr. Ávila; condujo el noticiero cultural Inventario durante 9 años, el noticiero cómico Mikorte Informativo, durante 6 años. Protagonizó la película Diente por Diente.
Actualmente interpreta a Timón en El rey león y es miembro fundador del colectivo de comedia Bala Buena.
PAULA WATSON actriz y cantante
Egresada de Artes Escénicas Casazul. Se tituló con el montaje “La Boda” de Bertolt Brecht, adaptación de Raúl Zermeño, dirigida por Mauricio García Lozano. Ha trabajado en varios montajes entre los que destacan: “ Sueño de una Noche de Verano” dirigida por José Solé, “ Peer Gynt” dirigida por Carlos Corona,“ Un Pañuelo el Mundo Es” escrita y dirigida por Juan Carlos Vives, “ Olimpia 68” de Flavio González Mello dirigida por Carlos Corona, “ Opera Don Giovanni” dirigida por Mauricio Gacía Lozano, “Todo Sobre Mi Madre” dirigida por Francisco Franco, “Rock’n Roll” de Tom Stoppard dirigida por Alonso Ruiz Palacios, “ La Maizada” de David Olguín, dirigida por Clarissa Malheiros, “ Las Relaciones Sexuales de Shakespeare y Marlowe” de Ximena Escalante dirigida por Mauricio García Lozano, “El Mayor Monstruo del Mundo” de Calderón de la Barca, dirección José Caballero, “Noreste” de Torsten Buchsteiner dirigida por Ignacio Flores de la Lama, “El Curioso Incidente del Perro a la Media Noche, dirigida por Francisco Franco, “Morir o no Morir” de Sergei Belbel dirigida por Antón Araiza.
PABLO CHEMOR Actor y Músico
Nació en la Ciudad de México en 1981. Estudió piano y teoría musical en el CIEM. Miembro del grupo de folclore mexicano Ofrenda, con el que realizó diversas giras en Asia y Europa. En 1997 comenzó su Licenciatura en composición. Después de dos años en el país de Gales, regresó a México para estudiar piano con la maestra Guadalupe Parrondo. En 2001 ingresó a King's College London, donde cursó la Licenciatura y Maestría en composición. George Benjamín, Silvina Milstein y Jonathan Cole fueron algunos de sus maestros. Asistió al Seminario Bartók 2003 en Szombathely, Hungría, con Jonathan Harvey y Marco Stroppa. Durante cuatro años fue coordinador artístico de Instrumenta Oaxaca, y director artístico de Sonoro 2013, en Morelos. Cursó talleres de actuación en Casa del Teatro. Actualmente compone y produce música para cine y teatro. Es profesor en la Licenciatura en música de la Academia de Arte de Florencia. Participa como actor y músico en diversas producciones escénicas con directores como Héctor Bourges, Marissa Saavedra, Mauricio García Lozano, Juliana Faesler, Clarissa Malheiros, Alonso Ruizpalacios y Alejandro Ricaño.
CLARA STERN Músico
Estudió música en el Centro de Investigación y Estudios Musicales, incorporado a The Associated Board of the Royal Schools of Music, desde los cuatro años de edad. Ahí cursó estudios en solfeo, piano, violín, arpa jarocha, guitarra folclórica y clásica, jarana, percusiones y canto. Fue miembro del grupo de folclor mexicano Ofrenda, con el que dio numerosos conciertos en la Ciudad de México y realizó tres giras internacionales participando en los congresos de la Sociedad Internacional para la Educación Musical en Europa y Asia (1992-1996). También participó como arpista en la presentación de la obra “Arpatlán” de Gerardo Tamez en el Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México.
A partir de 1999 centró su carrera musical en el estudio del bandoneón, siendo alumna del maestro César Olguín en la Ciudad de México desde entonces, y de Luciano Jungman en Buenos Aires, Argentina, en 2001. Como bandoneonista destaca su participación en el Dance East Stage del festival Latitude y en el Norwich and Norfolk Festival en East Anglia, Reino Unido (2010), el espectáculo de tango cabaret Perdidos… tres! en la Ciudad de México y, desde 2011, su incorporación a la Orquesta Mexicana de Tango, agrupación con la que se ha presentado en numerosos festivales en México, y en escenarios como el Lunario del Auditorio Nacional y el Teatro de la Ciudad. En octubre del 2014 participó como solista en el Homenaje a Aníbal Troilo, dentro del marco del V Festival de Tango Casa del Lago, en la Ciudad de México. En febrero de 2015 participó como primer bandoneón en el concierto “Tango México-Argentina”, organizado por la violinista de la Orquesta Arquetípica de Ramiro Gallo, Perla Flores, en la Escuela Superior de Música de la Ciudad de México. En 2016 se presentará con la OMT en el Zócalo de la Ciudad de México, el Centro Cultural Universitario de la UNAM y el Teatro de la Ciudad.
ALONSO BORJA Músico
Cursó estudios completos de guitarra clásica bajo la dirección del maestro Víctor Saenger y Manuel López Ramos; guitarra flamenca con el maestro Juan Rosas; guitarra de son con Anastasio Utrera y son montuno bajo la dirección de Luis Ángel Silva “Melón” y Luis Martínez.
Ha sido ganador de la beca de composición María Greever así como del programa Músicos Tradicionales FONCA en dos ocasiones.
Es Director y Compositor del grupo Chéjere, con quien ha grabado 5 discos, presentándose en Cubre Tajín, El Lunario, Teatro de la Ciudad y en numerosos Festivales dentro del país, así como en el Festival del Caribe de Santiago de Cuba y una gira por China y Japón.
Participa en varios proyectos musicales como Sureda, Alejandra Robles, Tingo Lilingo entre otros y ha participado como músico en la compañía Una Güera y Una Morena Producciones en los espectáculos “Concierto Desamor”, “Rancheras Revolution” y “Tequila y canción pal corazón”.
JORGE CORTÉS
Cursó estudios de Contrabajo en la Escuela Superior de Música del INBA. Guitarrista autodidacta. Realizó estudios de Bajo Eléctrico con Aarón Cruz y de Armonía Aplicada a la Guitarra y Bajo Eléctrico con Gabriel Bronfman. Ha participado en grabaciones de Eugenia León, Rastrillos, Chéjere, Moy Natenzon, entre otros. Ha colaborado con diversos artistas como son Quem, People Project, Relicario, Son de Madera, Yolotecuani, Purhépechas de Charapan, Natalia Cruz, Georgina Meneses, entre otros. Actualmente es también bajista de los grupos Chéjere, Relicario y Philosofunkers. Ha realizado giras por Japón, China, Francia, Malí, Brasil, Cuba y E.U.
ULISES MARTÍNEZ Músico
Comenzó a estudiar profesionalmente violín en el Conservatorio Nacional de Música con el maestro Enrique Espín Yépez y posteriormente con Boris Klepov. Ha sido ganador de la beca Músicos Tradicionales FONCA en dos ocasiones.
Ha sido invitado a participar en diferentes proyectos con grupos como: Los Purhépechas de Charapan, Yolotecuani, Los Hermanos Tavira, Son de Madera, Los parientes de Playa Vicente, Caña Dulce Caña Brava, Alejandra Robles, Georgina Meneses, Laura Rebolloso, Lucia Pulido (Colombia), entre otros. También ha colaborado con compañías Españolas de danza y música flamenca como :María Juncal, Cristóbal Reyes, Paco Mora, Compañía Adonais y Miguel Cañas, presentándose en los más importantes Foros y Festivales del país; Festival Cervantino, Festival Internacional del Centro Histórico, Festival Quimera, Festival Temoanchan, Auditorio Nacional, Lunario del Auditorio, Palacio de Bellas Artes, Teatro de la Ciudad entre otros.
Actualmente trabaja en el proyecto “Follias criollas del Nuevo Mundo” que dirige Jordi Savall, junto a agrupaciones como son Hesperión XXI, La Capella real de Cataluña y Tembembe Ensamble Continuo y es Arreglista y compositor del grupo Chéjere . Ha participado con la compañía teatral Una Güera y Una Morena Producciones en los espectáculos “Concierto Desamor” y “Tequila y Canción pal corazón”.
CÉSAR MARTÍNEZ Músico
Músico profesional desde los 11 años, cursó estudios profesionales en el Conservatorio Nacional de Música.
Ha trabajado en diversas agrupaciones como son: Los Purhépechas de Charapan, Yolotecuani y César y sus esclavos, entre otros.
Ha sido acompañante de solistas como David Haro y Fernando de la Mora y compartido escenario con artistas como Los Van Van, Compay Segundo, Lila Dawns, Susana Harp, David Haro, plastilina Mosh, Fobia, Son de Madera. Ha participado en la grabación de más de 10 Cds, y se ha presentado en algunos de los foros y festivales más importantes del país como son; Palacio de Bellas Artes, Teatro Metropólitan, Sala Miguel Covarrubias del CCU, Zócalo de la Cd. de México, Festival Internacional Cervantino, Festival Internacional de Zacatecas, Festival Internacional de Tamaulipas, Festival Internacional de Metepec, Festival Internacional de las Culturas del Mundo, Ollin Kan así como en San Diego C.A. Los Ángeles C.A., Nueva York y Nanning (China). Participó como compositor y arreglista del montaje ¿Quién eres soledad? De la Compañía de danza Paula Villaurrutia. Y con la compañía teatral Una Güera y Una Morena Producciones en el espectáculo “Tequila y canción pal corazón”
HECTOR MAYA Músico
Realizó sus estudios de violín en el Conservatorio Nacional de Música bajo la tutela del profesor Boris Klepov. Ha participado en diversas orquestas y ensambles de cámara. Becario del programa Músicos Tradicionales FONCA en 2012 y 2015. Ha enfocado su quehacer artístico al estudio y difusión de la música tradicional de México presentándose en diversos foros y festivales nacionales e internacionales interpretando música huasteca, jarocha y purhépecha con grupos como: Ariles, Los Phurépechas de Charapan, “César y sus esclavos”. Ha colaborado con compañías de danza flamenca como son Al Alba Flamenco, Banjí Sunncai, Arcai, Gabriela de los Peines, entre otros. Se ha presentado en los principales foros del país como el Palacio de Bellas Artes, Teatro de la Ciudad, Auditorio Nacional, . Ha participado en festivales nacionales como cumbre Tajín, , festival de campeche , Festival Internacional de Zacatecas, Festival del son San Luis Potosí, entre otros. Participa en el proyecto de jazz Manouche con Arrabal. Actualmente participa como violinista con la compañía Una Güera y Una Morena Producciones.
